Les Beatles bientôt disponible sur iTunes

Selon un porte parole de la compagnie musicale Britannique, les chansons de Beatles pourront bientôt être téléchargé sur i Tunes (EMI).
The Beatles ont été un groupe de rock anglais, qui demeure, en dépit de la séparation de ses membres en 1970, l'un des groupes les plus populaires au monde. En neuf ans d'existence, les Beatles ont fait paraître 12 albums et ont composé plus de 200 chansons, de 1961 à 1970.Les chansons des Beatles ont marqué les années de 1960 et les générations suivantes et leur mélodies ont été adaptées à de nombreux styles musicaux, notamment le jazz ou le classique.
Un accord a été trouve entre le groupe et sa maison de disques qui étaient en conflit sur les droits d’auteur. Ainsi, il en ressort que cet accord a été permis entre EMI et Apple pour le téléchargement des Beatles sur iTunes. Les Beatles ont alors réclamé 45 millions d’euros à EMI pour les droits qu’ils n’ont pas reçus sur des ventes d’albums entre 1994 et 1999. D’après le Daily Telegraph les deux parties ont trouvé un accord le mars dernier, dont les raisons restent confidentielles.

Cent Ans de Grand Prix de France

Le Président de la Fédération française du sport automobile (FFSA), Jacques Régis, a lancé le lundi dernier la campagne de promotion de l’épreuve, nommé “Le Grand Prix.” L’événement va être célébrer en trois jours de manifestations pour cette date importante du 14 juillet. Ce jour la, beaucoup de Français feront le pont, certainement s’ils ne sont pas déjà en vacance. Selon Jacques Régis, en plus de la politique de tarifs attractifs et de fidélisation qu’elle continuera à suivre, la FFSA a eu part a une grande partie de sa campagne de promotion vers la clientèle étrangère. Pendant cette période beaucoup de touristes visite la France. Lors du « Grand Prix » de France, il ya toujours quelque chose d’autres que le sport qui le diffère des années précédente. Et la musique est un très bon choix pour rendre l’événement plus vivant et chaleureux.

Petite recommendation d'une diffusion de radio

En écoutant Radiofrance hier soir, j'ai entendu, par hasard, cette diffusion d'une programme, 'Âllo la planète,' traitant sur le massacre récent à Virginia Tech et le commerce des armes ici. Je l'ai trouvé interassant, donc, j'affiche le lien.
http://www.radiofrance.fr/franceinter/em/allolaplanete/index.php?id=54808

Aussi, une article sur les vidéos du tueur:
http://www.radiofrance.fr/chaines/france-info/depeches/detail.php?depeche_id=070419051810.jjnaxajf

Assassinat 'old school' au Japon

Au Japon, le maire de Nagasaki fut tué mardi. En train de mener une campagne de réélection, M. Itcho Ito était hors d’une gare à Nagasaki, quand un homme qui s’appèleTetsuya Shiroo l’a tiré plusieurs fois. Une des balles a percé la coeur de M. Ito, et, en dépit de tous les efforts des paramédicals, M. Ito est mort tôt le matin de mercredi.

Selon les agents de police de Nagasaki, l’assassin, M. Shiroo, est membre d’une des plus grandes organisations criminelles (ce qu’on appèle les ‘yakuza’) au Japon, le Yamaguchi-gumi. Cet assassinat donne peur d’une monte de violence criminelle au Japon, et beaucoup de japonais sont choqués par ce crime, en particulier parce qu’il y a une interdiction d’avoir une arme de poing. La violence de fusil est rare au Japon, et après le mort de M. Ito, le public et le gouvernment poussent vers encore plus de contrôle des armes au Japon.

Quand même, cet incident ne marque pas la première fois qu’un maire de Nagasaki fut tué—en 1990, le maire Hitoshi Motishima fut blessé par une extrémiste de la droite après avoir dit que l’Empereur Hirohito etait aussi responsable de la Seconde guerre mondiale que les générals. Évidemment, l'histoire reste très importante dans la domaine politique; quoique les japonais soient scandalisés de l'assassinat de M. Ito, leur fierté du passé samouraï est lié à la prévalence du yakuza au Japon, dans une mannière similaire à notre insistence sur le droit civil de posseder des armes, le resultat d'une formation de valeur basé sur une interprétation de notre histoire, avec des conséquences souvent sévères.

Paris, je t'aime

FilmfestDC: April 29 at 3:30 PM at the Regal Gallery Place Cinemas - $15

La Vie est à Nous

C'est un film très amusant que montre la vie dans un village très petit. Il y a deux bars "L'étape" et "Le Virage" qui sont rivales. Les personnages majores sont les propriétaires du bar L'étape, Madame Blanche et sa fille Louise. On voit la vie dans ce village par L'étape plus ou moins. Madame Blanche est retirée et elle aide Louise avec le bar. Louise est forte et autoritaire mais, elle est sympathique aussi. Elle est la gardienne de sa famille adoptive. On a "Le Puce" et José qui sont comme frères à Louise et Julien ( Germe) un petit garçon maltraiter.

Dans ce film il y a plusieurs situations sérieux que sont faites très comiques. Par exemple, le film commence à un cimetière où les amis et la famille d'un homme mort est assemblée près de la grave. Deux personnes arrivent tard et puis Madame B. téléphone à son mari, Camille. Un téléphone sonne de la grave et Madame Blanche dit "Ça marche" ! Le père de l'église est traumatisé. C'est une de plusieurs scènes très amusantes. J'aime beaucoup ce film !

Une Interview

J'ai pris une interview avec l'acteur qui a joué un rôle dans le film La Vie et à Nous. Il s'appelle George Aguilar et il est un indien américain qui est sorti les Etats-Unis pour vivre et travailler en France. Sa marie, Josianne Balasko, est l'actrice qui joue le rôle de Madame Blanche dans le même film.

JS: Combien de films est-ce que vous avez fait pendant votre carrière ?

GA: J'ai fait beaucoup de films et j'ai joué beaucoup de rôles à la télévision aussi. Combien? Trop pour me souviens.

JS: Est-ce que vous avez fait quelque chose que je connais?

GA: Peut-être. J'avais eu un rôle dans Oz l'émission de télévision pendant quatre épisodes. En plus, j'ai joué Chief Little Bighorn dans Into the West et Johnny Sassamon dans le film The Scarlett Letter avec Gary Oldman et Demi Moore.

JS: C'est impressionante! Est-ce que ce difficile pour être un acteur américain en France?

GA: Au début, oui. C'était très difficile. Il faudrait prendre un an d'écouter la langue avant de parler français. Maintenant je parle très bien le français et j'ai reçu plus travailler en France des Etats-Unis.

JS: Alors, j'espère que nous vous verrions au festival l'année prochaine et merci beaucoup pour votre temps.

GA: De rien.

Le Phantome de la Cinematheque

J'ai vu le film, Le Phantome de la Cinematheque, le mercredi passé et je l'ai trouvé incroyable. Ce film est un documentaire sur la vie de Henri Langlois. Monsieur Langlois était un homme vraiment dévote à la préservation de films très rare. Il a sauvé beaucoup de films pendant sa vie. Ce film montre les difficultés qu'il a affrontées. Sans Monsieur Langlois, beaucoup de films anciennetés que nous avons aujourd'hui auraient perdu.

Pendant le Deuxieme Guerre Mondial, Henri a possédé des films que les Allemandes ont voulu destroyer, mais avec l'aide de ses emploies, il a sauvé ces films. Il a envoyé les films à beaucoup de places en Europe pour les protège.

Pendant sa vie Langlois a sauvé plus de 50,000 films. Il a reçu un Oscar pour son travail. Henri a montré les films à tous ceux qui veulent voir les films. Il a reconnu vraiment la valeur anthropologique de chaque film qu'il a sauvé parce que chaque film est une trace de l'histoire humaine.

Le commencement du festival

Cette photo montre la commencement du festival du film francais. A gauche a droite, c'est Francoise Kirkpatrick, Dr. Peter Kirkpatrick, et Jacques Richard. Francoise est la femme de Peter et le co-directeur du festival. Dr. Peter Kirkpatrick est le directeur et le fondateur du festival. A cote de lui, c'est Jacques Richard. Il est le directeur du film "Le Fantome de Cinematheque francais." C'etait un tellement bien commencement pour ce festival parce que le film a donne une histoire sur le cinema francais. Richard a montre un different aspet des films et les pensees de beaucoup de personnes sur les films. 

Tarte-tatin: recette normande

Réchauffer dans une poelle en fer ou « moule à manqué » 8 cuillère de table de beurre (un baton). Fessait fondre le beurre ensuite ajouté une demi tasse de sucre poudre plus trois cuillère de table de sucre a poudre et une cuillère de table de jus de citron. Faite caraméliser le tout puis déposer des quart de pomme dans le caramel jusqu’a ce que la poelle soit remplit. Poser une patte brise (comme Marie Calender) dessus et passer le tout dans un four a 425* F jusqu'à ce que la patte soit bien doré. En suite faite retourner le tout pous faire un tarte-tatin ! A déguster avec de la crème fraîche ou bien comme nous tout seul.



regarder la video:
http://www.linternaute.com/video/cuisine/pratique-la-tarte-tatin/

tragédie a Va Tech

Quoi dire---
33 sont mord aujourd’hui au campus de Virginia Tech et 29 blessés sont hospitaliser. Le campus de Va Tech fut victime de deux attentas, un a 7 heure ce matin dans un dortoir et l’autre deux heure plus tard dans Norris Hall. Les détails sur le meurtrier sont encore flou. L’université de VA Tech restera fermer mardi mais une assembler public se fera a deux heure au Cassell Coliseum.

Toute mes condoléance. Nos pensées sont avec vous.

Belle Toujours

Dates de sortie :

1. France 11 Avril 2007
2. Spain September 2006
3. Italy 8 September 2006
4. Canada 13 September 2006
5. USA 5 October 2006
6. South Korea 17 October 2006
7. Germany 9 February 2007
8. Argentina 12 March 2007
9. Hong Kong 1 April 2007
10. Portugal 17 May 2007

Réalisé par Manoel de Oliveira
Avec Michel Piccoli, Bulle Ogier, Ricardo Trepa
Film portugais, français.
Genre : Drame
Durée : 1h 10min.
Année de production : 2006
Distribué par Les Films du Paradoxe


Neuf critiques presses de dix-sept sur allocine.fr ont donné le film quatre étoiles de quatre étoiles. Ils ont dit que ce film est malicieux et qu'il est sans doute un film d'Olivier.

Frank Sheck de The Hollywood Reporter a dit qu'il n'y avait pas une intrigue et que les gens qui n'ont pas vu le film précèdent (Belle de Jour) ne l'aurait aimé ou l'aurait compris. Il a dit aussi que c'était un film de Manoel de Oliveira qui a 98 ans ! C'est impressionnante.

Deborah Young de Toronto a dit que les admirateurs de Belle de Jour seraient déçu de découvrir que le personnage principal qui était Catherine Deneuve dans Belle de Jour est Bulle Ogier dans ce film.

C'est la suite de Belle de Jour avec Catherine Deneuve de l'année 1967.

Autre blogger sure la pub française

J'ai trouvé ce blog en recherchant la pub française.

Cendrillon & Le Prince (pas trop) Charmant / Happily N'ever After

Date de sortie : 28 Mars 2007
Réalisé par Paul J. Bolger
Avec Sarah Michelle Gellar, Sigourney Weaver, Patrick Warburton
Film américain, allemand.
Genre : Animation
Durée : 1h 20min.
Année de production : 2007
Film pour enfants à partir de 6 ans
Titre original : Happily N'ever After
Distribué par TFM Distribution

Pour l'avis des spectateurs en France, j'ai consulte allocine.com. La plupart des spectateurs (un tiers) ont donné une étoile de quatre. Plusiers spectateurs ont dit qu'il est nul est pas du tout amusant. En plus, ils ont dit que le film a gagné une étoile seulement parce qu'ils ont aimé les dessins. Un spectateur a dit que « L'histoire est trop tirée par les cheveux et les enfants s'y perdent. A vouloir trop en faire, ce dessin animé est loin d'un Shrek ou de l'âge de glace » qui sont les films Disney qui sont très mignons et amusants.

Aux Etats - Unis, seulement 4 pourcent des critiques ont aimé le film. Elles ont dit qu'il n'avait pas d'imagination et que l'histoire n'a pas un but. Bill Clark de FROMTHEBALCONY a dit qu'il était si mauvais que c'est peut-être le pire dans le genre ! On a dit aussi que le film est stupide et qu'il est tant de bons mots qui n'ont pas amusants. (tous les critiques ont été sur rottentomatoes.com)

On peut dire que ce film est un bof. Il n'y avait pas beaucoup de personnes en France ou aux Etats-Unis qui l'a aimé.

La Bande-annonce

Ensemble, C'est Tout / Hunting & Gathering

Date de sortie : 21 Mars 2007
Réalisé par Claude Berri
Avec Audrey Tautou, Guillaume Canet, Laurent Stocker
Film français.
Genre : Comédie dramatique
Durée : 1h 37min.
Année de production : 2006
Distribué par Pathé Distribution



Marie-Noëlle Tranchant du Figaroscope dit que « C'est un film pour fêter le printemps, un petit bijou de fraîcheur, de pureté, de gaieté généreuse et tendre » . Il y a plusieurs personnes qui ont dit que ce film est très touchant et qu'il donne au spectateur un sens de paix et une envie d'être leur meilleur. Il y a de la comédie et de l'amour dans ce film. La seule chose dont j'ai vu de négatif sur ce film et que Audrey Tatou n'était pas la meilleure actrice pour ce film, mais qu'elle était bonne.


La Bande-annonce

TMNT : Les Tortues Ninja

Ce film fait partie de la Saga Les Tortues Ninja
Date de sortie : 11 Avril 2007
Réalisé par Kevin Munroe
Avec Mitchell Whitfield, James Arnold Taylor, Mikey Kelley
Film américain.
Genre : Animation, Fantastique, Action
Durée : 1h 26min.
Année de production : 2007
Film pour enfants à partir de 10 ans
Titre original : TMNT
Distribué par Warner Bros. France

Allocine.com a beaucoup de critiques sur ce film qui disent que le film n'est pas très bon. Le Monde disait que « Cette résurrection (...) est superflue » . Aurélien Allin de Mcinema.com disait « Le problème de ce programme c'est qu'il ne délivre aucun sentiment nostalgique à ceux ayant découvert les tortues à leur origine. Difficile pour des quasi-trentenaires de s'identifier à un scénario frisant la débilité, ou de trembler face à des méchants fadasses » . En plus, elle disait que le but du film était dans deux minutes et il aurait été meilleur si le reste du film était au même niveau.

Les Américains n'ont pas pensé qu'il est meilleur. J'ai lu des articles sur rottentomatoes.com et il y avait plusieurs personnes qui ont dit qu'il n'était pas si bon que les autres, qu'il a manqué la marque, que ce film n'était pas ce qu'ils ont voulu voir et qu'il n'était pas excitant. En général, les Américans pensent que ce film « manque l'ironie et l'esprit des autres films du saga TMNT » .

Musidora

Musidora était une actrice et réalisatrice du cinéma muet pendant la première du vingtième siècle. Elle était une grande partie du mouvement surréaliste. Elle a collaboré beaucoup avec le directeur Louis Feuillade dans la série "Les Vampires." Ces films sont sortis dans dix installations qui ont commencé en 1915 est ont fini au début de 1916. Elle a joué le rôle d'Irma Vep, une chanteuse de cabaret. Après Les Vampires, elle a continué à travailler avec Feuillade dans une autre série qui s'appelle Judex. Sans avoir essayé, Feuillade et Musidora ont lancé la naissance du cinéma avant-garde. Elle était connu par son maquillage foncé et sa peau pale.

Après son travail comme actrice, elle a commencé à réaliser ses propres films. À la fin de sa carrière, elle a fait dix films, mais il y a que deux qui existent toujours. Elle est important, car à cette époque la place de la femme était devant le caméra, pas derrière. Son propre nom était Jeanne Roques, mais elle a choisi le nom "Musidora" parce que ce nom traduise la cadeaux des muses. À la fin de sa vie, elle a travaillé de temps en temps au Cinémathèque français comme vendeuse des billets. C'est comique, car pas trop de personnes savaient que la femme qui a vendu leur billet était l'actrice dans le film ils allaient regarder.

Les cinéphiles contre les cinéphages

Quand on apprend le vocabulaire pour le cinéma, on connait bien le mot "cinéphile." Ça veut dire quelqu'un qui aime bien regarder les films. C'est comme un loisir ou un passe-temps, ce n'est pas quelque chose trop sérieux. Mais, après avoir vu le Fantome de la Cinémathèque par Jacques Richard, j'ai appris un autre mot. Le mot est cinéphages. Ce mot décrit une personne qui doit regarder les films, un ballot du cinéma. C'est la personne qui s'assied aussi près de l'écran que possible. Pour lui, il regarde les films, car ils lui offrent une fenêtre dans l'univers. Les films moquent la vie et ces cinéphages les utilisent pour apprendre comment vivre et comment se relier l'un à l'autre. Les cinéphages regardent les films au commencement jusqu'à la fin ; ils lisent les crédits pour savoir exactement qui a fait quoi. Je crois que c'est vraiment intéressant qu'il y a la séparation entre les deux catégories. C'est la différence entre aimer et adorer. Les cinéphages montrent une passion pour le cinéma qui conduit l'industrie et crée un ensemble de valeurs pour améliorer les films et les acteurs.